OGU NO ESTÁ MÁS CON NOSOTROS

Diciembre 13.  El médico de perros revisa las placas de rayos X y juega  con las imágenes  que muestra el monitor del ecógrafo: “El vaso registra afecciones en los pulmones y el  corazón: hay varios nódulos en el pulmón y en el ventrículo izquierdo  y derecho del corazón. No se puede hacer mucho debido a la avanzada edad del enfermo”. Hoy empecé a vivir tu muerte, Ogu.         

Diciembre 14.  El perro es hospitalizado de urgencia para tratarle con oxígeno, suero y otros medicamentos. Los exámenes de sangre determinan linfopenia marcada, policitemia y emoncetración. La ecografía muestra una severa neumonía.          

Diciembre 15. Más exámenes y ecografías: tiene metástasis en los nódulos del pulmón.

Diciembre  16.  El médico de perros  se va de viaje, deja indicaciones para el tratamiento. El enfermo se niega a beber  y a comer. Vomita lo poco que ha ingerido, también el agua. Al caer la noche lo sacamos al jardín para que haga sus necesidades biológicas. No puede incorporarse.  Intento atenuar su quebranto con Mozart, Vivaldi, Dvorak. El paciente levanta ligeramente la cabeza para escucharlos; los arpegios que acarician su cara, físicamente demacrada por la agresividad del cáncer, se mezclan con su tierna sonrisa.              

Diciembre 17, 11:51. Ogu se queda apaciblemente dormido envuelto en su eterna expresión de niño bueno. ¿Qué es la vida. Qué es la muerte? Nunca lo supe. Hoy menos que nunca. La cálida energía de él se ha impregnado en las paredes de la casa y en el jardín. La fría noche quiteña y la lluvia se han desvanecido.     

Ogu descansa en la tumba recién abierta, junto a la tumba de su madre, en el jardín. 

Las mil y una vidas del tango                                               

Quizá no tenga tantas vidas pero  innumerables veces ha subido, ha bajado, ha vuelto a ascender y ha vuelto a caer. De raigambre africana, árabe, italiana el tango fusiona ritmos  de candombe, gitanos, andaluces, de jazz; sones de habanera cubana y de música clásica contemporánea. Fascinante y complejo, el tango es canto, danza, poesía, tragedia y dolor.                     

El tango es triste y arrabalero, pero también gozoso y cautivador. El tango-danza, ese que se desarrolló en los arrabales, los prostíbulos, las cárceles; el que escandalizó a las clases altas y a la iglesia Católica llegó a la música popular conjurando penas hasta mutar en baile seductor que junta y separa los cuerpos con caricias furtivas y abrazos brutales; entrelaza brazos y piernas con movimientos prohibidos;  inunda de sensualidad los espacios; siembra pasiones y hace estallar  los sentidos.                                             

Cuando penetró en los corazones se llenó de ilusiones y esperanzas, cuando descubrió las tristezas humanas empezó a sufrir, cuando destapó las penas empezó a languidecer. Se  llenó de amores y desamores, de amarguras y nostalgias, de encuentros y despedidas, de alegrías y sollozos.                                                  

El tango canción se desangra en soledades y dolores que lastiman y reconfortan. Los letristas hurgan en los corazones lacerados para crear sus versos. Tango que me hiciste mal y que, sin embargo, quiero.                                                             

Los ensueños y suspiros del amor llevaron a Gardel y Le Pera a crear esta lírica canción: La noche que me quieras / desde el azul del cielo, / las estrellas celosas / nos mirarán pasar y un rayo misterioso / hará nido en tu pelo..                         

La Cumparsita de Julio Sosa atestigua la miseria que se esconde en las barriadas humildes donde la canción porteña es bálsamo que amortigua las penas: Y yo me hice en tangos porque…! porque el tango es macho!! porque el tango es fuerte! / Tiene olor a vida / Tiene gusto… a muerte.  

En el siglo primero y en el tercer milenio el mundo sigue siendo una porquería. Crítica dura y mordaz a la sociedad corrupta de ayer y de hoy: Pero que el siglo 20 es un despliegue / De maldad insolente, ya no hay quien lo niegue / Vivimos revolca’os en un merengue / Y, en el mismo lodo, todos manosea’os.                  

El tango encierra historias quebradas  desde que aparece arropado de violines y bandoneones: la difusión masiva de los años cuarentas y cincuentas del S. XX; la “época fatídica” de los sesentas cuando se siente desplazado por las nuevas corrientes musicales y la renovación que encabezan Ástor Piazzolla y  Horacio Ferrer; la ruptura generacional “de los setentas; la reconciliación de la juventud a finales de siglo.

La “segunda edad de Oro» de los primeros años del nuevo milenio se ha asfixiado con la pandemia del Covid 19 que cerró fronteras, ahuyentó viajeros, dejó locales y hoteles vacíos, convirtió a los artistas en taxistas y a los trabajadores en informales.      

Las noches de Buenos Aires han quedado en silencio, cubiertas de mascarillas. El “Caminito” del barrio La Boca es casi una sombra pero los argentinos se niegan a entonar el verso “Caminito que el tiempo ha borrado”.  «El Tango patrimonio cultural inmaterial de la humanidad» pervive en millones de corazones que se aferran a su hechizo.

 

Rossini: ópera y canelones

Músico genial, cocinero diestro, ser humano que desbordaba buen humor y  atrapaba las simpatías de la gente; eso era el gran compositor de la ópera italiana. Muy pocos conocían su frágil salud y la depresión que escondía detrás de su apariencia robusta que le obligaron a abandonar la ópera a los 36 años.

Gioacchino Rossini, junto al admirado Mozart, llegó a la escena musical europea con la misión de divertir al público y ayudar a derrotar las tristezas con la comedia musical que rompía la pomposidad de la ópera tradicional.

El compositor italiano de la ópera bufa era un loco divertido que derrochaba ironía y música encantadora. Con eso y una exigente técnica logró dejar atrás los finales melancólicos y grandielocuentes que caracterizaban a la ópera del S. XVIII y convertirse en el compositor más popular de la Italia de su tiempo.

La gracia singular de El barbero de Sevilla, la más afamada partitura compuesta por Rossini, a los 24 años, ha llevado a esta ópera a los grandes teatros del mundo y le ha convertido en una de las pocas obras maestras que ha trascendido el tiempo y ha llegado con aclamaciones al S. XXI. Desde los primeros compases de la obertura el público percibe una aventura musical que le divertirá con bromas de los actores y enredos argumentales cubiertos de chispeante música.

La maestría inconfundible desplegada por el compositor en sus óperas, tanto serias como bufas, radica en los ensambles perfectos que realiza  con la música y la psicología de los personajes. El Barbero de Sevilla, Guillermo Tell, La Cenicienta y La italiana en Argel están entre las óperas más famosas de la historia, junto a obras similares de Verdi, Puccini, Mozart y Bizet.

Las grandes sumas de dinero que Rossini había recaudado por la composición de sus obras y su hipotética indolencia le llevaron a abandonar la composición, buscar una vida más cómoda y a organizar en su casa la presentación de los “sábados musicales” que congregaban a grupos selectos de artistas, estadistas e intelectuales.

Los especuladores ignoraban los padecimientos del artista, desde episodios depresivos que interferían su trabajo de compositor y le llevaron luego a la demencia senil hasta una gonorrea crónica que le provocó estenosis uretral con obstrucción del flujo normal de la orina, trombosis,  infecciones de garganta, bronquitis crónica y enfisema, hemorroides y carcinoma del recto que devino en un cáncer rectal con el que murió a los 76 años.

Mientras sus óperas alcanzaban nuevas glorias en escenarios de Norteamérica y Europa el compositor compartía su música y habilidades gastronómicas con los amigos congregados en los “sábados musicales”. Muchas publicaciones difundidas en Europa han recogido las famosas  recetas del músico gourmet que incluyen viandas  deliciosas como los «Canelones Rossini”, el platillo más famoso de Rossini preparado a base de rellenos de carne o pollo con “foie gras”, champiñones, un toque de vino dulce; bañados con bechamel y queso parmesano.  

A 153 años de su muerte el célebre comediante italiano sigue recibiendo el respeto y admiración de muchos. Sus brillantes oberturas continúan atrayendo a los conciertos de música clásica en diversas latitudes, por encima del declive de la ópera.

El platillo «Canelones Rossini»

 

La esclava sexual de Maradona                                                                                                                        

Medios de la República argentina se han referido a  la muchacha cubana que fue compañera temporal de alcoba de «uno de los mejores futbolistas de todos los tiempos», durante 4años, como “la novia  de Maradona”, tratando de encubrir con este eufemismo la ilegal relación que mantuvo el crack con una adolescente a la que sedujo con engaños para llevarle a la cama, el alcoholismo y  las drogas.     

La historia comienza en septiembre del año 2000 cuando un desconocido abordó a Mavys Álvarez mientras caminaba por una calle de la ciudad de Matanzas y le propuso acompañar a Diego Maradona que, según aquel hombre, “estaba profundamente deprimido y necesitaba de alguien para conversar”.

La ayuda al deprimido terminó en la escabrosa relación sexual que mantuvo con el astro del futbol mientras vivía en la isla antillana para desintoxicarse de sus adicciones atendiendo la tentadora invitación de su amigo Fidel Castro.

Cuando conoció al rey del fútbol Mavys sólo tenía 16 años. El privilegio de compartir la cama con él en la película de sobresaltos que le tocó vivir estuvo a punto de llevarle al suicido, según relató la cubana al noticiero América Noticias del canal 41 de Miami y al diario digital Infobae.                                                                                                                                                                                          Periodistas de esos medios escucharon revelaciones traumatizantes como la violación que ocurrió en La Habana el día que la madre de Mavys  llegó a la casa donde la joven se encontraba con Diego y él se negó a abrir la puerta de la habitación: “Él me tapó la boca para que yo no gritara, para que yo no dijera nada y abusó de mí”.

La violencia aparecía en cualquier momento. Al contestar una llamada al celular, mientras Maradona dormía, la menor enfrentó la furia de su impetuoso amante de 41 años que le lanzó contra la cama y le abofeteó amenazante: “¡Nunca en tu vida vuelvas a tocar mi celular! ¡Nunca!”, amenazándome con que me podía matar”.   

Mavys estaba obligada a compartir con el futbolista sexo, alcohol y drogas. El día que se negó a consumir la cocaína que Diego le había puesto en un plato él la reprendió con la impetuosidad habitual.  “Me decía que por qué razón no probaba, que eso realmente me iba a ayudar y que él quería que yo aguantara con él toda la madrugada”.   

Y la insólita anécdota que descubre la pretensión de Maradona  de convertir a la muchacha de 17 años en esclava sexual cuando intentó llevarla a Buenos Aires, para que le implantaran senos más grandes, metiéndola en una caja con agujeros para evitar que la descubrieran al embarcarla en el avión.  

Fidel Castro impidió que la adolescente fuera transportada dentro de la caja al aprobar su ilegal salida desde La Habana con la condición de que ella regresara a la isla. Bastó la autorización del dictador para que el viaje se realizara prescindiendo la firma del padre  de la menor.   

No resulta muy extraña la escandalosa historia contada por Mavys Álvarez  si se revisa la vida disoluta del ídolo, salpicada de acosos sexuales, prácticas sadomasoquistas, violencias de género, demandas por violencia y desenfrenos de un  toxicómano secundado por amigos que le proveían de mujeres y droga.  

Veinte años después Mavys Álvarez ha roto el silencio y ha presentado una denuncia por trata de personas y esclavitud sexual en un juzgado federal de Argentina en donde espera probar su relato  con las fotos, cartas, tickets de pasajes aéreos y otras evidencias que ha guardado en su dramático archivo.            

Este 25 de noviembre se cumple el primer año de la muerte del inefable ex futbolista argentino con su fama congelada y los escándalos “in crescendo”.  ¿Volverán  los fanáticos del deporte más universal a poner velas a “San Diego Armando?

Mavys Álvarez, Fidel Castro y Diego Maradona.

 

Stravinsky ¿un genio beodo?                                                                                                          

El compositor que revolucionó la música del S. XX, no sabía si le gustaba más la música o el alcohol: «¡Dios mío!, tanto me gusta beber un scotch que a veces me pongo a pensar si mi nombre no debiera ser Igor Strawhisky” .  

El maestro de las disonancias agresivas, ritmos complicados, orquestación impetuosa era un hombre bajito, feo, de cabeza alargada con una nariz inmensa; usaba anteojos que escondían un par de ojos saltones e inquietos; presumía de galanteador y conquistador a pesar de su bisexualidad; era hipocondríaco, sentía fobia por las enfermedades,  despreciaba a otros músicos y compositores, simpatizaba con el fascismo y era un fanático religioso.                                                                                                                                          

Su pasión por el alcohol se movía entre el bochorno y el escándalo.  Cuando le tocó hacer giras durante la ley seca en Estados Unidos, país donde se nacionalizó y vivió los últimos años de su vida,  llevaba whisky en un termo de café; constantemente perdía posibilidades de trabajar por causa del alcohol; al participar en una cena íntima con el presidente John Kennedy en la Casa Blanca bebió tanto y terminó la velada con el propio presidente remolcándolo al retrete a vomitar.                                                                                                                                                      

Cincuenta años después de su muerte la dimensión del genio de la música clásica ha aplastado las debilidades del hombre. Cuando yo escuché por primera vez una de las piezas celebres de Stravinsky, me perdí entre las audaces disonancias. Los sonidos extraños me llevaron a pensar que la orquesta hacía una interpretación equivocada de la partitura. Después pude captar la grandiosidad de esa música que el compositor había extraído de la tradición rusa alterando el compás para colocar acentos peculiares con un estilo desconcertante.                            

Los ballets El pájaro de fuego, Petrushka La consagración de la primavera, compuestos por Stravinsky mientras estudiaba con Rimsky-Korsakov, muestran la  influencia del gran maestro que dejó partituras mágicas impregnadas de cuentos de hadas y temas populares, en especial en el primero, que presenta el argumento de un cuento de niños. En Petrushka,  el ballet de la marioneta de serrín tradicional rusa que cobra vida y desarrolla la capacidad de sentir, Stravinsky  junta de manera estrecha el piano y  la coreografía y demuestra que la música no solo hay que escucharla, también hay que verla.                                                                                                                  

Con los 2 primeros ballets Stravinsky empezó a romper los paradigmas musicales de la época, con La consagración de la Primavera hizo estallar la ruptura. El estreno de la obra realizado en  mayo de 1913 en los Campos Elíseos de París fue una noche muy negra para el compositor. El público rechazó la presentación desde el primer compás y los griteríos borraron a la orquesta. La atrevida coreografía, el vestuario de los bailarines y los decorados modernistas escandalizaron a la pacata sociedad parisina. La música acentuó el descontrol, compositores como Camille Saint Saens y Theodor Dubois repudiaron al maestro  llamándolo farsante.                                                                                   

En una esquina del teatro Claude Debussy pedía silencio para que pudiera oírse la música mientras Maurice Ravel gritaba que era una obra genial y el escritor Jean Cocteau la definía como ‘’uno de los acontecimientos más nobles en los anales del arte”. A partir de esa pieza chocante y sorprendente la música clásica del S. XX tomaría otra dimensión en la melodía, la sonoridad y la forma. Acababa de nacer la música clásica contemporánea.

En 1948 Stravinsky fue portada de la revista Time.

 

 

 

¿A quién diablos le importa la emergencia climática?                                                                               

Concluye en Glasgow la cumbre mundial COP26 reunida en esa ciudad escocesa para tomar acciones que frenen la emergencia climática que está llevando a la humanidad  a su indetenible desaparición.  ¿Los cerca de 40 mil asistentes -21 238 miembros de delegaciones oficiales, 13 834 observadores y 3 823 periodistas- han acudido por turismo o para escribir la crónica de un fracaso anunciado?        

Alrededor de 200 países se han congregado durante 15 días para salvar el planeta de las sequías, inundaciones, olas de calor extremo y otros devastadores efectos climáticos. Pero el planeta no da más: los gases contaminantes elevan las temperaturas, cambian los climas, provocan sequías y deforestación; las lluvias intensas elevan el nivel de las inundaciones; los huracanes violentos aumentan la destrucción de ciudades y cultivos; el cambio climático afecta la producción de alimentos básicos dejando hambre, desnutrición y enfermedades a la población más pobre; las transformaciones violentas del clima alientan la desaparición de especies animales y  vegetales:  millones de animales mueren por la falta de comida y agua y muchas especies vegetales soportan cambios en la productividad.  

Las promesas incumplidas de los líderes mundiales en las cumbres climáticas conspiran contra la esperanza y el optimismo: todos ofrecen  y pocos cumplen. Los países ricos han entregado a medias los recursos financieros para que los países pobres puedan hacer frente a la emergencia climática. Los firmantes de las declaraciones han hecho casi nada para cumplirlas pero han seguido reuniéndose  mientras  las emisiones han aumentado en más del 50 % desde que las naciones prometieron estabilizarlas. En 2015 se desbordó champaña y entusiasmo para anunciar el Acuerdo de París, 6 años después todo está peor. En 2021, con mínima credibilidad, Glasgow se apresta a presentar nuevos compromisos  de los países participantes evidenciando que no están preparados para afrontar las actuales consecuencias del cambio climático. Su lentitud, falta de conciencia y voluntad para dar la cara al problema han generado dudas e incertidumbres.  

Miles de jóvenes de pueblos indígenas  del Amazonas, de Asia, de países africanos, junto a ecologistas y otros activistas se han concentrado en las calles de Glasgow para exigir a los gobiernos mayor responsabilidad para enfrentar  los desastres climáticos. Mientras los chicos han denunciado que “Las voces de las futuras generaciones están siendo ignoradas con falsas promesas”, han expresado que están hastiados de los discursos falsos y han pedido más acción a los gobiernos que están negociando en la COP26, el presidente de la COP26, Alok Sharma, ha relievado el compromiso de la juventud y exhortado a los líderes mundiales que escuchen las voces de ellos y las incorporen a sus negociaciones. 

La cumbre del clima ha sido calificada por los jóvenes como “un festival de dos semanas para lavar su conciencia (la de los delgados a la cita), donde todo sigue igual y todo es bla, bla, bla”. La juventud se siente traicionada y critica con dureza a los gobiernos reunidos en Glasgow: “Están negociando nuestro futuro y ni siquiera tenemos asiento en la mesa”, decía una estudiante universitaria; otras muchachas portaban leyendas como “Yo tengo que limpiar mi mugre, ¿por qué ustedes no limpian la suya? La activista medio ambiental sueca Greta Thunberg ha sido mucho más inflexible: «La COP26 es un fracaso. Esto no es un simulacro, es  un código rojo para la Tierra. Podéis meteros la crisis climática por el culo”. “Los líderes pueden seguir en su burbuja, pero la historia los juzgará. Y nosotros no lo aceptaremos”.                                                                                             

¿Habrá conmovido a alguien  la advertencia de Frankie el dinosaurio de las Naciones Unidas de que la humanidad se sigue encaminando a la extinción de su propia especie?  ¡Quién sabe! Solo se trataba de la admonición de un animal  jurásico simulada por  la tecnología.

Fuentes y foto: Amnistía Internacional, Oxfam Intermón,The New York Times, Reuters, Efe.

 

El reposo del guerrero y de los otros                                                                                                 

El obstinado guerrero que lidera la Confederación de Nacionalidades Indígenas del Ecuador -Conaie- se ha tomado el último feriado para comer colada morada, visitar familiares y amigos, descansar de la  extenuante faena que emprendió “dejando de comer y dejando de dormir”, “recoger cucaito” y tomar fuerza para seguir batallando en la idea obsesiva de imponer la disminución de los precios de los combustibles.                                                    

A él se han sumado otros dirigentes sociales y políticos que cabalgan en el mismo caballo desbocado y pretenden someterlo o  tumbar al Presidente de la República que empezó a gobernar el Ecuador hace 5 meses. 

Testarudo, necio y contradictorio, el indígena persiste en su intento y no admite razones. Acepta que el petróleo es de todos los ecuatorianos  pero no reconoce que las carreteras son de todos, violando las leyes ha dirigido la toma de las vías públicas obstruyendo el libre tránsito de vehículos y está listo para volver a hacerlo.   

El terrorista  que comandó en 2019, junto a otro líder indígena, el feroz asalto a la ciudad de Quito, secuestrando policías y  periodistas, incendiando edificios públicos, destruyendo calles y plazas de la ciudad histórica, instalando el caos y el miedo  entre la población ha intentado  en vano repetir la “epopeya de Octubre de 2019” y ha empezado ahora a saborear la hiel del fracaso.        

Junto a conocidos dirigentes políticos comanda la violencia, el caos, el fanatismo,  la desestabilización democrática. El actual presidente de la  Conaie no incluye en su agenda la solución de los grandes problemas de la raza indígena (desnutrición infantil, salud, inseguridad alimentaria, analfabetismo, conflictos inter comunitarios…) históricamente preterida e ignorada por el poder. No tiene autoridad moral para liderar a los indígenas quien los obliga a tomar parte en la paralización del país amenazándolos con multas y otras sanciones.    

El dirigente indígena piensa que el gobernante es él y que el Presidente de la República debe acatar sus imposiciones. Terminadas sus vacaciones vuelve para seguir intentando paralizar el país: “No se ha levantado la movilización, no se ha levantado la lucha, simplemente hemos retornado a la comunidad para continuar con este proceso de lucha”. Se burla del gobernante aclarando que está abierto al diálogo aunque exige que se congelen los precios de los combustibles  ($ 1,50 el galón de diesel, $ 2,10 el de la gasolina extra) y que después se “convoque a los sectores que pueden ser beneficiarios de las políticas de subsidio focalizado”. Además, condiciona su participación si el diálogo es abierto y le permite contar con medios que difundan masivamente sus prédicas  anarquizantes.

¿Puede llamarse guerrero a un hombre que se ufana de luchar por objetivos  que están por encima del supremo bien de la paz, a un enfermo de  ambición que concibe la lucha como una aventura para conseguir sus mezquinos propósitos?

Los pueblos no buscan la guerra sino los dirigentes egoístas y ambiciosos que la declaran utilizando el nombre del pueblo. 

 

Halloween: la muerta que no estaba muerta

El automovilista que conducía alrededor de  la medianoche  por un tramo de la carretera  al sur de Ohio, Estados Unidos, quedó  sorprendido al descubrir de pronto un auto destrozado con el capo desprendido y un venado inerte tirado en el pavimento junto al sedan blanco. Y pasó de la sorpresa al pavor: una mujer joven estaba muerta junto al volante, tenía el cuello cortado, el cabello castaño, los brazos y el vestido blanco totalmente machados de sangre.

Mientras el “samaritano” pedía ayuda la joven abrió los ojos y se encontró con una expresión de terror en la cara de aquel hombre que la dejó confundida: no entendía lo que pasaba, estaba en shock. El desconcierto también invadió a los bomberos que al llegar a la escena del accidente con tres ambulancias y dos camiones se encontraron  con una mujer herida y totalmente ensangrentada que salía caminando del automóvil abollado.  

Cuando llegaron los oficiales de policía vieron que la muchacha  llevaba la mayor parte de su cuerpo y su vestido largo  embadurnados de rojo escarlata, charlaba y reía con los socorristas.  -No podemos ignorarla, esta chica está herida y necesita asistencia médica.  -Ustedes han pensado que estaba muerta porque me desmayé por causa del impacto.  -Estás cubierta de sangre de pies a cabeza, muchacha.  -Es sangre de fantasía, me cortaron la garganta falsamente, yo no estoy herida, me siento  bien.                                               

La víspera del Halloween 2019 Sidney Wolfe, una estudiante de la Universidad Marshall, en Virginia Occidental, se había disfrazado del  personaje principal de la novela de terror de Stephen King «Carrie» y ante la ausencia de la intérprete que debió representar a Carrie en la producción  «Carrie: The Musical» fue escogida para que intervenga en lugar de ella. Concluido el trabajo subió a su auto, sin retirarse el maquillaje de la terrorífica Carrie, y salió con dirección a su casa. Circulaba a velocidad media (88 km. por hora) pero el azar le jugó en el trayecto una broma de apariencia macabra cuando un ciervo grande y pesado cayó del aire sobre su auto y partió el capo en 2 pedazos mientras Sidney quedaba inconsciente por efecto del impacto.                                                                               

Un maquillaje de Halloween, salpicado de sangre, había sembrado falsa alarma entre los rescatistas. Sidney Wolfe estaba completamente ilesa, salvo por un ligero hematoma en una de sus piernas. El ciervo se incorporó, con una leve cojera, y se perdió en la maleza.                              

Cuando Wolfe difundió  el insólito suceso, al día siguiente, las redes sociales se inundaron con el disfraz sangriento y el automóvil accidentado de la muchacha a la que la coronaron como Miss Halloween 2019.

Esta historia ocurrida el 30 de octubre de 2019 es parte del nutrido anecdotario de la Noche de Brujas que guarda cientos de relatos como éste. El próximo domingo 31 de octubre millones de fanáticos de Halloween, la celebración de origen anglosajón que ha conquistado millones de fanáticos en diversas latitudes, volverán a enmascararse de Carrie White o Sidney Wolfe, tal como lo hicieron en 2020.

 

El regreso de ella  

Se sienta a mi lado con su trenza de pelo negro, manos tiernas, mirada triste. Es medianoche, estoy solo y me siento solo. “No temas la soledad, hijo, puede ser  buena amiga”. Mi madre  se ha escapado  de las páginas amarillentas de un libro viejo y hoy vuelve con su apacible ternura. -La noche me atemoriza, el insomnio me tortura, ¿Por qué llegas a esta hora, vieja?  -No has perdido la costumbre de quejarte de  todo, hijo. -Ven madre, tú me reconfortas hasta con tus regaños, soy un niño de más de 70 años y siento la pesadez de este largo otoño.

Su voz sosegada me ablanda, me derrota. -No te avergüences de ser niño, hijo, ni de cargar el peso de los años. No maldigas la vejez, regocíjate de haber llegado  hasta aquí, de haber dado la cara a la vida, haber soportado dolores y derrotas.

La figura de ella –eternamente bella e insólitamente joven-  resucita  melancolías que se quedaron engarzadas en su pelo. -Juegas con el tiempo, mamá, tienes la frescura que yo contemplaba en la infancia, aunque habría querido sentir otra vez las arrugas de tu dulce ancianidad que se congelaron en mis manos la mañana que te fuiste un día como hoy, hace 14 años. El tiempo me ha enseñado a soportar tu ausencia pero mi tiempo se acaba, me está matando el tiempo, vieja. -Vive con intensidad el tiempo que te queda, hijo, y no tires al agua tu vida. Después ya no sufrirás al tiempo. Vive este breve momento que nos junta como en aquellos años cuando yo contemplaba tus locuras y tú escuchabas mis regaños.

La presencia  de mi madre me cambia de golpe la vida. Ha vuelto con su voz de maestra y su oficio de terapeuta. Despeja los pesares, aplaca las angustias, sana las neurosis y me recuerda  lo que ella llamaba “las virtudes de dios”:  -Entierra el egoísmo y la envidia, practica la humildad y la solidaridad; no te atrevas a burlarte de los pobres, los humildes, los ignorantes; no siempre serás exitoso y nunca serás perfecto pero siempre podrás ser mejor; riega todos los días las bondades de tu corazón, cree en ti y ámate, tu eres el ser más importante de tu vida; trata de amar a los que te rodean como me amas a mí; tú nunca tuviste muchos amigos pero si te queda alguno consérvalo con esmero; si no encuentras a dios búscalo, quizá  está escondido por ahí; cuida de ti mismo y de tu vida, has sido afortunado de tenerla por tantos años.                                                                                   

Me abraza con alas de aurora, posa su mirada triste sobre mis ojos pasmados, sus manos aletean sobre mi silencio y su figura leve de pájaro viajero se desvanece dejándome con mi alborozada soledad. La  luz empieza  a invadir el cielo. Acaso está llegando el nuevo día o son, tal vez, los destellos luminiscentes que me ha dejado ella. No fue un fantasma ni el personaje de esos cuentos donde los objetos hablan, fue mi madre que logró fugarse de una fotografía escondida en el libro aquel.                                                                                                                                                                                                                                                                                                    

El regreso de ella  

Se sienta a mi lado con su trenza de pelo negro, manos tiernas, mirada triste. Es medianoche, estoy solo y me siento solo. “No temas la soledad, hijo, puede ser buena amiga”. Mi madre  se ha escapado  de las páginas amarillentas de un libro viejo y hoy vuelve con su apacible ternura. -La noche me atemoriza, el insomnio me tortura, ¿Por qué llegas a esta hora, vieja? -No has perdido la costumbre de quejarte de  todo, hijo.-Ven madre, tú me reconfortas hasta con tus regaños, soy un niño de más de 70 años y siento la pesadez de este largo otoño.  

Su voz sosegada me ablanda, me derrota. -No te avergüences de ser niño, hijo, ni de cargar el peso de los años. No maldigas la vejez, regocíjate de haber llegado  hasta aquí, de haber dado la cara a la vida, haber soportado dolores y derrotas.  

La figura de ella –eternamente bella e insólitamente joven-  resucita  melancolías que se quedaron engarzadas en su pelo. pelo. -Juegas con el tiempo, mamá, tienes la frescura que yo contemplaba en la infancia, aunque habría querido sentir otra vez las arrugas de tu dulce ancianidad que se congelaron en mis manos la mañana que te fuiste un día como hoy, hace 14 años. El tiempo me ha enseñado a soportar tu ausencia pero mi tiempo se acaba, me está matando el tiempo, vieja. vieja.    -Vive con intensidad el tiempo que te queda y no tires al agua tu vida. Después ya no sufrirás al tiempo. Vive este breve momento que nos junta como en aquellos años cuando yo contemplaba tus locuras y tú escuchabas mis regaños.

La presencia  de mi madre me cambia de golpe la vida. Ha vuelto con su voz de maestra y su oficio de terapeuta. Despeja pesares, aplaca angustias, sana neurosis y me recuerda  lo que ella llamaba “las virtudes de dios”. -Entierra el egoísmo y la envidia, practica la humildad y la solidaridad; no te atrevas a burlarte de los pobres, los humildes, los ignorantes; no siempre serás exitoso y nunca serás perfecto pero siempre podrás ser mejor; riega todos los días las bondades de tu corazón, cree en ti y ámate a ti mismo, tu eres el ser más importante de tu vida; trata de amar a los que te rodean como me amas a mí; tú nunca tuviste muchos amigos pero si te queda alguno consérvalo con esmero; si no has encontrado a dios búscalo, quizá  está escondido por ahí; cuida de ti y de tu vida, has sido afortunado de tenerla por tantos años.

Me abraza con alas de aurora, posa su mirada triste sobre mis ojos pasmados, sus manos aletean sobre mi silencio y su figura leve de pájaro viajero se desvanece dejándome con mi alborozada soledad.                                                                                                                                                      La  luz empieza  a invadir el cielo. Acaso está llegando el nuevo día o son, tal vez, los destellos luminiscentes que me ha dejado ella. No fue un fantasma ni el personaje de esos cuentos donde los objetos hablan, fue mi madre que logró fugarse de una fotografía escondida en el libro aquel.